大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于中山美穗死因公布的问题,于是小编就整理了4个相关介绍中山美穗死因公布的解答,让我们一起看看吧。
西方有种说法“没有贵族,就没有艺术”,你怎么理解?
西方的说法“没有贵族,就没有艺术”,这句话说的过于绝对了,艺术来源于生活,和贵族贫民毫无关系,只能说“没有文明,就没有艺术”,艺术是人类文明之下的产物,然而艺术也是随着时代的发展而进步,这发展当然是指良好的社会环境和优越的经济基础,
艺术是要资本的,并不是两手空空就可以创作艺术的,对于人们来说,也只有“温饱”之后才会有兴趣雅致欣赏艺术,换句话说艺术若不被社会和人们认可,就没有任何意义价值,纵观整个西方艺术史,我们可以发现西方艺术的发展并不是一直都很顺利,比如,中世纪时期,
在中世纪时,西方艺术曾一度惨淡了好几百年时间,这很大程度上是因为经济条件的原因,艺术家即使可以创作艺术作品,人们也没钱购买,又由于当时西方的纸业并不发达,只能用羊皮来创作油画,然而昂贵的羊皮成本,最终不得已放弃了创作油画,
闻明世界的“欧洲文艺复兴”会取得成功,那是因为有资本家和贵族在人力物力上提供支持赞助,所以确切的说“没有贵族,就没有艺术的复兴”,因为艺术始终都是存在的,只是状态不同而已,在这里不去过多的解释说明宗教让艺术家们的创作题材得到自由,
不可否认,贵族对艺术家的创作提供了经济上的支持,还进行了宣传推广,毕竟贵族的人脉圈子非常大,艺术在资本之下得到了适当的商业“炒作”,大大提高了艺术家的创作热情,就比如当时的“美第奇家族”几代人都在赞助“达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔”这欧洲文艺复兴三杰,
你好,亲,很开心回答你的问题
其实说实话,没有贵族,就没有艺术,确实有一定的道理,但是也不能以偏概全
在西方美术史上,文艺复兴时期,是人才辈出的时代,画家们为艺术创作做出了卓越的贡献,特别是实现了二维平面表达三维立体空间的绘画技法,客观再现写实人物的绘画技法,是众多画家共同研究的卓越成果
为什么文艺复兴时期的美术获得了卓越的绘画成就?因为是众多画家潜心研究,静心不停探索,苦心钻研绘画技法的成果
文艺复兴时期,为什么艺术家们能静心研究绘画技法,全身心投入绘画创作?
因为文艺复兴时期,佛罗伦萨的名门望族,美第奇家族一直在赞助佛罗伦萨画派的画家们
佛罗伦萨画派之所以发展壮大,其中有一因素是离不开美第奇家族的经济支持,如果没有美第奇家族的赞助和投资,佛罗伦萨画派不会有辉煌卓越的成就
由于贵族一直在支持赞助艺术家们的创作,所以文艺复兴时期的绘画,是为贵族服务,是为上流社会服务的
比如波提切利是美第奇家族最受宠的画家,所以作品《春》和《维纳斯的诞生》,是为美第奇家族装饰乡村别墅而作
文艺复兴三杰之一,雕塑家米开朗基罗的雕塑作品《昼夜晨暮》,是为美第奇家族的陵墓而创作的
十七世纪的佛兰德斯画家鲁本斯,是一位宫廷画家,巴洛克绘画的代表
他的作品,画笔下的人物形象都是丰满圆润,精力旺盛,浑圆结实,画中色彩绚丽多彩,他的作品特别适合装扮宫廷的富丽堂皇,满足皇宫贵族的审美趣味
比如鲁本斯的作品《下十字架》,描绘耶稣钉死于十字架后,圣母门徒把耶稣从十字架放下的情景,画中耶稣表情冷静沉着,凝望天际,一种英雄般的力量油然而生
正好满足了达官贵人,上流社会对英雄主义情结的崇拜
由于是宫廷画家,所以鲁本斯的艺术也是为贵族服务,为上流社会创作
鲁本斯的绘画事业辉煌,他的工作室有源源不断的订单砸过来,也是因为一直有贵族支持他的绘画事业,有贵族赏识他的才华
西班牙画家,委拉斯凯兹,也是一位宫廷画家,他的著名画作《宫娥》,描绘的是宫廷中的生活,这幅画作,毋庸置疑也是为宫廷贵族服务的创作
在西方美术史进程中,现实主义画派之前,艺术都是为上流社会贵族服务,为达官贵人服务
到了现实主义时期,农民画家米勒的绘画创作,才开始为平民老百姓,底层贫困劳动人民创作
农民画家米勒,创作的都是农民辛苦劳作的题材,所以肯定是不迎合上流社会贵族的审美口味
米勒没有贵族阶层的经济支持,所以生活所迫,米勒曾经也画过裸体女性,违背自己意愿画画赚取生活费。
总结
综上所述
文艺复兴时期,佛罗伦萨画派取得了辉煌的成就,绘画技法和思潮都是一次重大突破,都是画家们潜心研究,静心钻研绘画技法的成果
画家们之所以能静心创作,不为生活生计发愁,是因为有名门望族美第奇家族的经济支持
宫廷画家能持续创作,持续产出经典画作,因为有皇宫贵族提供经济支持
名门望族都爱好把财产用于欣赏高雅的艺术,由于投资风雅的艺术创作
所以说,艺术的成就,有一因素是贵族成就的
但是现实主义画家米勒,没有贵族提供经济支持,坚持潜心作画,也在美术史上留下了自己的一笔,梵高搞创作,也没有贵族的经济支持,全靠弟弟,但是也成就了后印象画派的辉煌成就
所以说,没有贵族,就没有艺术,不一定是绝对的,只能说成就艺术,有因素是靠贵族的经济支持,但是有时候没有贵族提供的经济支持,同样也能成就一番艺术事业
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何为“贵族”?
在中国,贵族最早形成于奴隶社会和封建社会,主要是拥有权力和财产的上层社会阶层家族,他们(她们)享有政治和经济特权。
唐代罗隐在《中元甲子以辛丑驾幸蜀》诗之四中说明了贵族价层的不一般:“静怜贵族谋身易,危惜文皇创业难。”
当然,西方之贵族也不例外。他们(她们)都是能在社会上产生垄断或者是独霸一方的大家族。礕如美国的杜邦家族、福特家族等等。
何为“艺术”?
艺术,确切地说来就是现实生活的形象反映的一种社会意识形态,它源于生活且高于生活,是人类自我发现的重大展示形式。
在古希腊哲学家看来,所有艺术都是模仿生活的产物,但它满足了人的精神需求,从而产生了一种愉悦的享受。亚里士多德曾表述:
艺木模仿的对象是实实在在的现实世界,艺术不仅反映了事物的外观形态,而且反映了事物的内在规律和本质,艺术创作靠模仿,而模仿能力是人从孩提时就有的天性和本能。
由于艺术具有一定的价值,但因此表现手段和要求不同,可分为几大类:一、表演类(音乐、舞蹈),二、造型类(绘画、雕刻、建筑),三、语言类(文学),四、综合类(戏剧、电影)。
了解了“贵族”和“艺术”,那为什么西方说“没有贵族,就没有艺术”呢?
其实“没有贵族,就没有艺术”这句话,有点以偏概全,但究其根本也不是没有一点道理。西方世界,贵族阶层的精英们把持政治,当然也包括了艺术。
这样一来,适合他们(她们)需要的艺术就能生存和发展,否则的话,一概封存、不得面世。固此,贵族们一边在享受着艺术的感染力,一边也在助推艺术的繁荣昌盛。
相对于中国,这种情况就是不完全存在的。古代有诸子百家,现代有“百家争鸣、百花齐放”,一切皆朝着有利于人民需要的方向发展。
没有了贵族的参与,照样延续了艺术的繁华,这就是华夏艺术立于世界之林,又不同世界性规则的特别之处。
总之,盲从西方人的观念不必要,他们(她们)说:“没有贵族,就没有艺术”,只能是资本主义社会制度的一种悲哀,并不代表离开贵族阶层,艺术就达不到发展!
(图片来自网络,违规即删)
很明显不对,这种说法、或产生这种想法的思想太狭隘了!艺术,不会凭空突然诞生的,出现只是因为具备了出现的相应条件,除此外还有很多是未曾被发现、却存在着的,也可以说这些未曾被发现的‘艺术’才是艺术持续向前发展的培养槽。
相对于封建时代物质生活极为匮乏的情况下,也只有那些贵族才更具备各项艺术产出的条件,另外还有一种情况是底层民众中也会有艺术的诞生、但往往又是不被人(主要是统治阶层的人)所接受的。艺术,非是贵族专有,但艺术也更多的会在那些精神思想非常高贵的人那里出现——哪怕其是一个需要用乞讨的方式来维持物质生活的存在。
再者,以当前人类的条件,其所能理解的、发现的、接受的艺术,总是非常的片面的,以片面来概括总结全面,这不是狭隘吗?亦如天地之间所存在的哪一样不堪称之为艺术、天地之间所存在的艺术还少吗?可这些艺术,又是因为哪位贵族而华丽丽诞生的?
真正懂得艺术的人,是不会有这样的想法、或这样的说法的,持这种说法的往往其之所说的重点不在艺术、而是在着重强调其所以为的‘贵族’!贵族,需要刻意点明、或刻意强调吗?由此,其所以为的贵族,根本上也不过是精神上的乞丐罢了。
先不说“没有贵族,就没有艺术”这句话是否正确,搞清楚什么是贵族,什么是贵族精神才是理解这个问题的关键。
不论在西方还是东方,贵族不仅是一个身份象征,更是一种荣誉象征和社会角色的见证。西方人在评判一个人是不是贵族时,要满足三个必不可少的条件。
达芬奇《抱银鼠的女子》
一是要拥有极高的文化修养,拥有一定财富,能知行合一,对物欲的诱惑有天然的免疫能力,能用个人修养感染周边人。二是有强烈的使命感和荣誉感,把个人看作社会一份子,做什么事都要想着有利于社会,肩负起对社会对国家的责任。三是拥有高贵而自由的灵魂,拥有自由精神,初心不为外界权利所动摇。
提香作品
从以上三点来看,是不是贵族,实际上跟个人财富的多少关系不是很大,更看重的是精神品质,思想道德,修养节操、情怀和理想方面形而上的东西。
在我国,有一个跟贵族性质相对的词语——土豪,是指仅仅有许多钱的暴发户,无论是文化修养,社会担当,还是自由灵魂,土豪都没有。
从这个层面看,土豪终究是土豪,终究做不了引领社会文明发展的精英。
米开朗基罗《创世纪》局部
而西方的贵族由于是文化精英,他们的言行、审美、精神和理想一直引领着整个社会的艺术风向。
像古希腊古罗马时期,贵族阶层是哲学家和科学家之类的文化人,如苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等,他们掌握着艺术审美的话语权,他们的言行和思想也影响着艺术家的创作,像柏拉图的名言,“真和善是美的体现”,“美是一种自然优势”,“原始美为最美”等等,成为当时艺术创作雷打不动的审美标准。
鲁本斯《芙尔曼》
中世纪时期,牧师和骑士成为贵族阶层,因此,宗教思想和个人英雄主义崇拜被推到了一个新高度,艺术家在创作中,也是这样做的。在这时期,我们可以看到,不论是绘画还是雕塑,还是史诗,都在展现宗教故事或英雄人物故事,深刻地影响了全民的审美。
文艺复兴初期,可以说,贵族的审美趣味对大众的影响达到了高峰。尤其以欧洲最著名的名门望族“美第奇家族”的实力最强。
波提切利《玛尼菲卡特的圣母》
位于意大利佛罗伦萨的美第奇家族,是佛罗伦萨城邦的实际统治者,几乎包养和赞助了当时最著名的画家和雕塑家,从文艺复兴初期的绘画三杰达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔,一直到波提切利、贝利尼、乔尔乔内、提香,等等。
美第奇家族为这些艺术家提供画室,并按时发放生活费,解决了艺术家的后顾之忧,艺术家只需要按照美第奇家族的要求来完成创作就可以。
乔尔乔内《三哲人》
也是在这时,西方古典艺术达到了高峰,大部分顶级艺术品也是在这时诞生的,像达芬奇《蒙娜丽莎》、米开朗基罗《创世纪》、拉斐尔《美惠三美神》、提香《乌尔比诺的维纳斯》等作品,是经典中的经典。如果没有贵族阶层从资金上支持,从精神上鼓励,从审美趣味上引导,并且为艺术家推广和宣传,也就谈不上艺术的蓬勃发展。
从某种意义上说,“没有贵族,就没有艺术”这句话不无道理。
著名的插画大师有谁?
1、诺曼·洛克威尔(Norman Rockwell) 是美国在20世纪早期的重要画家及插画家,作品横跨商业宣传与爱国宣传领域。他一生中的绘画作品大都经由《周六晚报》刊出,其中最知名的系列作品是在1940和50年代出现的,如《四大自由》与《女子铆钉工》。
2、灰村清孝 灰村清孝,出生于1973年9月7日,A型血,是日本的一位插画家,代表作品有《魔法禁书目录》系列插画和轻小说《魔法禁书目录》系列等。
3、张光宇 张光宇长于政治时事和社会讽刺画。他的装饰画在民族艺术的基础上,吸取外国美术中的优秀成分,形成形式感极强,富有民族趣味的时代感风格。
4、berk ozturk 土耳其插画师,他的作品风格朴实无华,擅长表现悲伤与忧郁的主题,比如爱情和死亡。
5、竹冈美穗 是日本的插画家。东京出身。第九回コバルトイラスト大赏得奖后,以插画家的身份出道。 小说家竹冈叶月的姐姐。
1、诺曼·洛克威尔(Norman Rockwell)
是美国在20世纪早期的重要画家及插画家,作品横跨商业宣传与爱国宣传领域。他一生中的绘画作品大都经由《周六晚报》刊出,其中最知名的系列作品是在1940和50年代出现的,如《四大自由》与《女子铆钉工》。
2、灰村清孝
灰村清孝,出生于1973年9月7日,A型血,是日本的一位插画家,代表作品有《魔法禁书目录》系列插画和轻小说《魔法禁书目录》系列等。
3、张光宇
张光宇长于政治时事和社会讽刺画。他的装饰画在民族艺术的基础上,吸取外国美术中的优秀成分,形成形式感极强,富有民族趣味的时代感风格。
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土耳其插画师,他的作品风格朴实无华,擅长表现悲伤与忧郁的主题,比如爱情和死亡。
5、竹冈美穗
是日本的插画家。东京出身。第九回コバルトイラスト大赏得奖后,以插画家的身份出道。 小说家竹冈叶月的姐姐。
全球最著名的插画大师有哪些?
1、诺曼·洛克威尔(Norman Rockwell)
是美国在20世纪早期的重要画家及插画家,作品横跨商业宣传与爱国宣传领域。他一生中的绘画作品大都经由《周六晚报》刊出,其中最知名的系列作品是在1940和50年代出现的,如《四大自由》与《女子铆钉工》。
2、灰村清孝
灰村清孝,出生于1973年9月7日,A型血,是日本的一位插画家,代表作品有《魔法禁书目录》系列插画和轻小说《魔法禁书目录》系列等。
3、张光宇
张光宇长于政治时事和社会讽刺画。他的装饰画在民族艺术的基础上,吸取外国美术中的优秀成分,形成形式感极强,富有民族趣味的时代感风格。
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5、竹冈美穗
是日本的插画家。东京出身。第九回コバルトイラスト大赏得奖后,以插画家的身份出道。 小说家竹冈叶月的姐姐。
1、诺曼·洛克威尔(Norman Rockwell);是美国在20世纪早期的重要画家及插画家,作品横跨商业宣传与爱国宣传领域。他一生中的绘画作品大都经由《周六晚报》刊出,其中最知名的系列作品是在1940和50年代出现的,如《四大自由》与《女子铆钉工》。;
2、灰村清孝;灰村清孝,出生于1973年9月7日,A型血,是日本的一位插画家,代表作品有《魔法禁书目录》系列插画和轻小说《魔法禁书目录》系列等。;
3、张光宇;张光宇长于政治时事和社会讽刺画。他的装饰画在民族艺术的基础上,吸取外国美术中的优秀成分,形成形式感极强,富有民族趣味的时代感风格。;
4、berk ozturk;土耳其插画师,他的作品风格朴实无华,擅长表现悲伤与忧郁的主题,比如爱情和死亡。;
5、竹冈美穗;是日本的插画家。东京出身。第九回コバルトイラスト大赏得奖后,以插画家的身份出道。 小说家竹冈叶月的姐姐。
1、诺曼·洛克威尔(Norman Rockwell)是美国在20世纪早期的重要画家及插画家,作品横跨商业宣传与爱国宣传领域。他一生中的绘画作品大都经由《周六晚报》刊出,其中最知名的系列作品是在1940和50年代出现的,如《四大自由》与《女子铆钉工》。
2、灰村清孝灰村清孝,出生于1973年9月7日,A型血,是日本的一位插画家,代表作品有《魔法禁书目录》系列插画和轻小说《魔法禁书目录》系列等。
3、张光宇张光宇长于政治时事和社会讽刺画。他的装饰画在民族艺术的基础上,吸取外国美术中的优秀成分,形成形式感极强,富有民族趣味的时代感风格。
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白夜行第一章深度解析?
白夜行是日本著名推理大师的代表作。第一章通过男主父亲的意外死亡展开情节,一群熊孩子发现了一具尸体,发现他是被剪刀捅死的,随着时间的推移,作者通过各种手法告诉我们,是亮司为了自己心爱的姑娘,捅死了自己无耻的父亲,之后又为美穗杀了好几个人
到此,以上就是小编对于中山美穗死因公布的问题就介绍到这了,希望介绍关于中山美穗死因公布的4点解答对大家有用。
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