大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于二胡教程的问题,于是小编就整理了4个相关介绍二胡教程的解答,让我们一起看看吧。
作为二胡初学者,练什么曲子好,别太难的?
实话实说哈,光靠指法是不行的,如果你实在想速成的话,也需要练习一些简单的曲子打基础,况且五线谱你也不认识,我已经弹了很多年现在弹这首曲子也不是很得心应手,虽然这首曲子不算太难,我还是建议你找一个懂钢琴的人教教你怎么练,然后刻苦勤练,就算你只想学这一首曲子最好也别太急于求成。指法我倒是有,不过是标在谱子上的,不好直接给你说。你可以去搜索带有指法的五线谱,或者叫比较专业的人帮你标在打印好的琴谱上~
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作为二胡初学者,练什么曲子好,别太难的?
1⃣️二胡初入门者,第一重要是把坐姿,右手的持弓法,左手的按弦法弄标准了才有发展潜力,就这简单的问题你忽略了那往后永远上不去!
2⃣️二胡入门要用内外15空弦练好长弓,前半弓,后半弓,中弓,再用中弓练15弦的音阶练习曲、用混合弓:全弓联音,左半,右半,要多拉练刁曲。
3⃣️练带有连弓、分弓的练习曲,如《淮黄》、练带有二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符及大小附点的混合弓法的旋律曲如《我爱北京天安门》、《凤阳花鼓》、《田园春色》、以上都是D调上把演奏曲。
4⃣️接下来要学中把五声音阶练习,以D调为准。如每节课一小时,把半小时复习前面的,半小时拉音阶。
5⃣️接下来学G调52弦的上把音阶,记住G、D调的上把指距:D调一四指张开,二三指靠拢。G调,模仿D调指距,只改变外弦一二指靠拢。可点上记号,养成正确的指距习惯,如马虎,按不准音,就白学了。
6⃣️《阿瓦人民唱新歌》、是G调上把曲、接下去练G调中把音阶练习,练熟了上中把的音阶,才可学G调的小曲子如《金蛇狂舞》、《纺棉花》、《牧羊曲》、《真的好想你》、《手拿碟儿敲起来》、延伸到下把位就可学《枉凝眉》、D调的《良宵》、
7⃣️接下去学F调63弦上中把音阶练习曲,学熟了,三个调DGF音阶互不相混淆就可以学《赛马》了,总之不可心急,循序渐进打好前面的基础,如果缺乏音阶练习,独奏曲是拉不好的,要把手的肌肉练成下意识的记忆动作,而不是边用脑去想边拉。我有个学生边拉边打瞌睡,身子几次侧歪,但手上的音还不错。
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您是一个二胡初学者,我建议去购买一本二胡教材,这本教材分低级,中级,高级,她教您怎样运弓,先怎样练习D调,l一5弦,先练习些什么歌曲,歌曲上标名了指法,根据教材,一步一步的练习,由浅到深,不过二胡是一门很难学的民族乐器,只要自己有信心和决心,天下无难事只怕有心人。同时要学习乐理知识,会唱简谱,因为二胡曲可以说全是简谱。
初学者多练习练习曲,根据自己学的程度,找针对性的练习曲练习,比如学揉弦,就专门找揉弦的练习曲进行针对性的训练,切忌一上来就随心拉自己喜欢的曲子,这样容易技巧不到位,久而久之养成习惯,眉毛胡子一把抓,对基本功一点好处都没有
大低音二胡在民乐合奏中怎样定弦?
大低音二胡定弦可以直接定AD即15弦,遇到不同的调可以跟二胡一样变换指法,如果说根据什么调再定什么弦那样不方便,演出过程中会遇到不同的调根本没有时间在台上定调,所以直接定AD用指法转换调很方便的。因为在民族乐队中拉弦乐器都是可以用AD统一定弦的。
首先,我们应该明确定弦和定音是两个概念。中国传统的地方戏曲是没有调的,拉弦乐器是根据主要演员当时的嗓音状态,用弦式去套。比如演员昨天唱的是G调用52弦,今天用F调还是52弦。现代音乐讲定调,拉弦乐器空弦叫定音(即音高)。大胡一般定音和二胡一样低八度就行。
五种常用定弦是1、5弦、5、2弦、6、3弦、3、7弦和2、6弦。其中15和52这两种定弦通常称作基础定弦,属于按把法,应用也比较广泛。其余三种定弦属于切弦法。原把位按音,是指左手虎口在千金稍下一点地方持住琴杆后,四个按指所能控制的包括两个空弦音在内的第一把音位。二胡国乐公众号的胡友们在学习拉奏时必须要先从原把位学起,因为每一种定弦的原把位按音是其余把位按音的基础。确定一首乐曲采用什么定弦拉奏,首先应着眼于乐曲的最低音。
低音胡琴一般有大胡、中胡它们在民乐器乐合奏中起非常重要的作用。在完成和声和弦的曲谱运用中丰富了合奏音色。因为二胡定音标准是以DA音(1.5铉)定音,低音胡琴或中胡定音以GD(4.1铉)定音。根据曲谱音调依次类推变调演奏(如:曲调是F,二胡定铉为6.3;中胡定铉为2.6)就OK
胡的五种常用定弦是 1 5 弦、 5 2 弦、 6 3 弦、 3 7 弦和 2 6 弦。其中 1 5和 5 2 这两种定弦通常称作基础定弦,属于按把法,应用也比较广泛。其余三种定弦属于切弦法。原把位按音,是指左手虎口在千金稍下一点地方持住琴杆后,四个按指所能控制的包括两个空弦音在内的第一把音位。学习拉奏必须要先从原把位学起,因为每一种定弦的原把位按音是其余把位按音的基础。确定一首乐曲采用什么定弦拉奏,首先应着眼于乐曲的最低音。
1 5 弦即内弦为“1”,外弦为“5”的定弦。它是五种常用定弦中最易入门的一种定弦。在一般情况下,凡是最低音为“1”的乐曲都可采用 1 5 弦来拉奏。京剧音乐中的“反二黄”一般就用 1 5 弦来演奏。如果二胡是采用的“D、A定音”,咽 15 弦奏出乐曲的调高就是“1=D”;在民间音乐中, 1 5 弦的按音手法称作“小工调”。
2. 5 2 弦
52 弦即以内弦音为“5”,外弦音为“2”的定弦,凡是最低音为“5”的乐曲一般情况下都适合用 52 弦来拉奏。京剧音乐中的“二黄”一般采用 52 弦。如果二胡是采用的D、A定音,用52弦奏出的乐曲的调高就是“1 =G ”,在民间音乐中,52弦的按音手法称作“正宫调”。
3. 6 3 弦
63 弦即以内弦音为“6”,外弦音为“3”,凡是最低音为“6”的乐曲一般都适宜用 6 3 弦来拉奏。京剧音乐中的“西皮”一般情况采用63弦。如果二胡是采用的D、A定音,用6 3弦奏出的乐曲的调高就是“1=F ”;在民间音乐中,6 3弦的接指手法称作“六字调”.
4. 3 7 弦
3 7 弦即以内空弦音为“3”,外空弦音为“7”,凡是最低音为“3”的乐曲都适宜用 3 7 弦来拉奏。如果二胡是采用的D、A定音,用37弦奏出的乐曲的调高就是“1=B ”,在民间音乐中,3 7弦的按音手法称作“上字调”。
5. 2 6 弦
2 6 弦即以内空弦音为“2”,外空弦音为“6”的一种定弦。凡是最低音为“ 2”的乐曲都适宜用 2 6 弦来拉奏,京剧音乐里的“反西应”也适宜用 2 6 弦的拉奏手法来处理。如果二胡是采用的 D 、 A 定音,用 2 6 弦拉出的乐曲的调高就是“ 1 = C ”,在民间音乐中, 2 6弦的按弦手法称作“尺字调”。
我国南方一些地方的山歌和陕北的一些民歌,其曲调风格别具一格:前者高吭明亮,后者深情亲切。从调式音阶的角度去看,这类乐曲多属商调式。有些乐曲的最低音也是“ 2 ”。对于这些乐曲,采用 2 6 弦来拉奏是最恰当不过的。
二胡的定音
二胡的音定得是否准确或高度是否适宜将直接关系着演奏效果的顺利进行。所谓定音,就是利用琴轴装置把内外两根弦的音高分别固定下来。二胡一般都是采用五度定音。很多乐器一般都采用泛音来调弦,二胡也不例外,利用泛音来校正二胡的五度定音,不但可保证五度定音的准确度,而且还能提高我们的辨音能力。
根据二胡本身的性能特点,为了能最大限度地求得二胡的共鸣,一般来说,内弦音高可把握在绝对音高“ g—d”之间的任何一个高度上,外弦音高也就相应的定在“ d一a”之间。即内弦定为“ g ”,外弦也就定为“ d ”,内弦定为“ d ”,外弦也就定为“a ”等等。这个范围的定音高度,不失二胡那样浑厚圆润而又清澈明亮的发音特色。
如果是伴奏歌唱,除了要考虑如何保持二胡的发音特色外,还要考虑适合发挥歌唱者的嗓音性能。例如给男低音伴奏,二胡的音高就应比男低音的嗓音高一个八度。对于歌曲中的“调号”(即“ 1=C ”、“ 1=E ”等)。我们仅把它作为定音的参考依据。每个歌唱者的嗓音情况都不一样,如果用二胡伴奏,考虑怎样定音,就要叫歌唱者先唱一唱,借此掌握住歌唱者声区音域。一般地说,利用歌唱者的最低音来作二胡的内弦定音,是最有利于歌唱者嗓音性能的充分发挥的。
如果是登台作独奏、齐奏表演或参加乐队合奏,二胡的定音便要采用统一规定的“ D 、 A 定音”,人们常把“ D 、 A 定音”看作是二胡的标准定音。
这都是我在学习二胡时总结的心得~~大家可以看看哟
制定二胡曲的指法,如何兼顾既好听又顺手?
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制定二胡曲的指法,如何兼顾既好听又顺手?
1⃣️这是所有拉二胡常碰到的问题,拿到一首歌曲,上面没有弓指法,这就要靠自己的基本功来定出相应的弓指法,有些地方的分音符要连弓,有些地方连音要切分,总之为了强弱,节奏分明,弓法得心应手,要有种顺畅自然感。
2⃣️对于指法的运用,首先看乐曲风格,如果颗粒弹跳性的那要充分利用内外弦一个把位有八个音级的特点,尽量少换把,所以,平时不能不练琶音练音曲,你自己可以用新的把位法将一指轮流作1234567来用,一指为1音,一二三四指内弦为:1234,外弦为:567 i 、如果一指作2音:内弦为2345,外弦为:67 i 2⋯⋯简单说就是要熟记七大传统调的调名1551、2662、⋯⋯
3⃣️还处于二胡入门阶段的人,容易混淆指距关系,有人知道内外弦的音位,但一换把的指距还是老样子就错了,一二三四指除了4567叫增四度,指距一样大外,其余的都在不断变化,四个音都为纯四度,一四指的纯四度定准了,中间的二三指出现的小二度必须是这个把位大二度指距的一半距离。二胡难在每向下方换一个把位指距就变小,从张开到紧靠,最后到让位,这都是靠听力和熟练来完成的。
4⃣️换把方法有跳把和滑把,要做到快速干净利落的跳把到位,如果用于抒情,忧思,委婉的曲子多用滑把,手指不离琴弦,虎口不离琴柱,我看有人对这种换把,虎口松空,手指虚在弦上滑动没有相对的稳定性、滑音的音量大小,靠右手弓配合贴弦力度,做到音的头尾强弱和过渡音的改变。
5⃣️你掌握这两个换把方法的特点外,那制定指法就容易了,因为音乐只有七个音,复杂在高低音混在一起,这就要充分利用好等音,比如D调外空弦5与内弦四指5是等音,
*你如果拉的旋律中见一个5,而且旋律内67i2又同在外弦上把,你就用外空弦5,
*如果3532,你就用内弦5,这两种为的少换弓。
*如果两个分弓5、5你可以利用外空弦明亮,内四指浑厚的等音换弦作音色对比衬托二胡的独特魅力。(《二泉映月》中多见)
*如果遇到G调外空弦的延长拍,需要揉弦,就要用内弦等音,内弦上中把有八个音阶可用、(你可看《洪湖水浪打浪》、《真的好想你》、《枉凝眉》)、通过参考示范曲悟出其中道理。
6⃣️二胡只有三个八度的有效音级22个,内弦除内上把1234外,往下排到都与外弦找到等音,这就方便了只要换一个把位就能上下把奏出两个八度的音,从而减少左手动作,这就可以利用同指定把滑指(《二泉映月》中多见)同指滑音换把(如G调外弦上把356 i)、异指同音滑音换把,同指异音交换指滑音换把等技巧,你掌握了这些指法就能奏出优雅抒情的魅力,因为在一根弦上滑动或巧妙无痕换弦的方法突显了二胡的本色,无跌跌撞撞的蹭弦噪音而更委婉动听。
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制定二胡曲的指法,如何兼顾既好听又顺手。
制定二胡的指法,一定是指法先要制定的顺且合理,然后才去考虑好听,也就是乐曲的味道。过于看重乐曲的味道,指法不是常规指法,多是临时指法,即便是好听,也不建议使用,而且由于指法不顺,也不会太好听。
1.演奏二胡曲一定要把这首曲子是用什么调演奏的搞清楚,把这个调的音阶要熟悉,没有特殊标记的情况下,就按音阶的常规指法演奏即可。
2.经常会遇到同音不同指法的情况,是外弦放空弦拉还是用里弦演奏这个音,要看前后一组音的情况而定。用外弦演奏,声音亮不存在音准问题,用里弦演奏,声音低沉一些要把音拉准。还要考虑运弓问题,要想拉的顺尽量一种弦演奏,不要里外弦频繁换弓拉,这样就无形的给自己挖坑,音不易拉清楚,速度也快不起来。
3.有些音既可以在原把位拉也可以换把拉,原把位拉在音准上能有保证,音色可能相对差一些。如果换把演奏,则在音乐的味道上更加有特色,毕竟是换把加滑音配合下的音,演奏出来比原把位不动,拉出来的音要好听。但是也不是说所有遇到这种情况的音都换把,也要根据前后乐句的音来科学的判断使用换把,还是原把位不动,频繁的换把增加了难度,说明指法不顺,也不一定就好听。
所以标记二胡指法时,就是以我们平时练习的音阶,练习曲用的传统指法演奏即可,需要用一些临时指法时,也一定要从乐曲的风格特点出发,在指法顺的前提下,临时变换指法,突出乐曲特色,达到二胡指法和演奏的味道完美结合在一起。
怎样快速练好拉二胡?
年龄在17岁左右,本人爱好,精力时间充沛,二胡对自己有强烈的吸引力,有老师指教,懂乐谱乐理,千里之行,始于足下,自己听自己拉的歌曲都觉得好听,拉出悠扬,拉出颗粒,当然,还要有一把比较好的二胡
1⃣️要想快速练好二胡,首先识简谱,会唱歌,并且不跑调,耳朵听辨才准确,因为二胡的音阶不像琵琶有品,听辨不准的人拉一辈子二胡,再娴熟也登不上舞台。
2⃣️如果有老师教,必须自己灵巧,有举一反三能力,或有自学的能力。有三千元的低档二胡即可,如果质量过差,发不出好音质。有二胡教程,从D调15弦的音阶开始、对于拉姿坐姿都要标准,因为姿势不正影响运弓贴弦力度,按弦姿势要保证左手臂四个45度角,左手指要弯曲,与垂直弦呈45度外倾,手心向下,指尖罗心前触弦,以免手指横躺着按弦而影响滚揉。
3⃣️练D调上把内外弦十个音级时,先从一长弓一音开始,注意运弓平直匀,发音饱满不虚无死音,然后用中弓一弓一音,一秒为一个音。拉熟了一弓发出两个音,开始可以在两音之间停弓,拉熟了连弓后要求一弓两音之间无痕,接着拉一弓四个音。
4⃣️弦乐最重要的是音准,二胡上把内外弦有34~7 i为半音,也就是二三指只留一条缝,是其它全音的一半指距。
5⃣️分弓、连弓练熟了要学附点音符,有大附点小附点复附点,记住以长弓划成四段分配附点时值弓段,附点时值是前边音符的一半。掌握了以上基本功可以学习小歌曲,比如《田园春色》、《凤阳花鼓》、这些曲是综合性的弓法,有附点,而不需要换把。
6⃣️接着学D调换把音阶练习,对D调熟练了再学G调音阶练习,学了D、G调上中把就能入门拉小歌曲了。学拉二胡要一弓一音按节拍,时值,弓段分配,拉准拉实,从慢到快,如果基本功不合格,那么欲速则不达。
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到此,以上就是小编对于二胡教程的问题就介绍到这了,希望介绍关于二胡教程的4点解答对大家有用。
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